适逢中国电影诞生100周年,本届香港电影金像奖的怀旧气氛相当浓厚,一开始长达6分钟的文艺汇演上演了以往所有吸引电影消费群的娱乐元素--古装,赌术,功夫,灵幻等等.现场不时穿插从默片时代直至香港电影辉煌时期的影像片段,见证中国电影一百年来的艰苦历程.
由陈辉阳担任音乐总监的现场管弦乐表演非常引人注目,司仪有两度获得香港电影金像奖的著名艺人郑裕玲与曾经积极参与电影工作的郑丹瑞(现任商业电台总裁),到场嘉宾有我们耳熟能详的Super Star,有息影多年的昔日巨星,疲态尽显的香港电影业并没注入几多新鲜血液.
最佳编剧作为当晚第一个奖项早早颁给了尔冬升,尔冬升笑说此举足见编剧地位之底,最佳导演的荣誉同样是对尔冬升30年电影事业的肯定.《功夫》与《2046》成了当晚最大赢家,这不禁让人怀疑:2004年仅有的64部港产片当中值得一看就只剩这些吗?新浪潮时期到回归之前,再到现今,香港电影给了电影爱好者多少欢喜,多少绝望,多少期待,多少悲哀.香港电影到底成就了什么,又忽略了多少.
新浪潮时期的代表作《蝶变》,《父子情》,《投奔怒海》等等可看作是香港新电影的发端,它们属于叫好不好座的诚意电影,它们没有如当时的台湾抒情文艺片和本土搞笑电影,在票房上取得佳绩.另外,80年代初期真正辉煌的是电视业,万人空巷的场面可以说是频繁出现.电影的辉煌要等到“警察故事”“英雄本色”等系列电影的出现,成龙塑造了香港新警察的正义形象,紧接着《英雄本色》的小马哥可说成是古装英雄的现代转换,这种元素为香港电影注入了新的生命,也意味着古装片的渐渐失宠.吴宇森的枪战片为他赢得了“暴力美学”的美誉,此后的几部港产片几乎都成为经典.
九十年代之前的几年,大量电视业工作者纷纷转行投身电影业,他们与新浪潮时期的著名导演一同创造了无数经典,其中有徐克的“倩女幽魂”系列,吴宇森的“英雄本色”系列,林岭东的“风云”系列,张婉婷的“移民三部曲”与关锦鹏的“女性电影”,当然还有其它类型的非系列、非续集经典作品.
言情剧《最爱》
《最爱》,1986年,导演/编剧:张艾嘉,主演:张艾嘉,林子祥.像《最爱》这样的言情生活小品在当时的香港影坛也算是一大亮点.从简单生活当中寻求感动,细化生活的点滴,使之情节戏剧化,这些电影就这么无意间的获取了观众的眼泪.对其中的插曲“最爱是谁”印象深刻:“为何离别了,却愿再相随,为何能共对,又平淡似水.”同期言情生活片还有《地下情》,《不是冤家不聚头》,《八星报喜》,《阿郎的故事》等等.
“本色”与“风云”
《英雄本色》,1986年,导演:吴宇森,主演:周润发,狄龙,张国荣.《龙虎风云》,1987年,导演: 林岭东,主演:周润发,李修贤.吴宇森电影多了一些唯美主义的成份,而林岭东电影多了一些现实主义的色彩.两人作品有很多相似之处亦各具特点,吴宇森并没有像林岭东一样让主角在最后总以悲剧的命运结束影片,因此他的作品获得了更多观众的赞赏.他们在80年代末至90年代初的作品还有《喋血双雄》《辣手神探》《监狱风云》《学校风云》等等,可惜林岭东自《高度戒备》与《目露凶光》之后并没好作品问世.
《秋天的童话》
《秋天的童话》,1987年,导演:张婉婷,主演:周润发,钟楚红,陈百强.1985年香港出现第一次大规模的移民潮,张婉婷决定拍摄其“移民三部曲”,《秋天的童话》是系列中的第二部.作为香港电影金像奖的最佳影片,这部电影的结局是十分理想化的,船头尺之前的生活境况虽然简单到近乎窘迫,但他最后还是在长岛海滨开了一间酒吧,开始过着自己理想中的生活.之后张婉婷的《衣锦还乡》为她的“移民三部曲”画上了完美的句号,而由罗大佑创作的电影原声亦同样成为经典.
闻香《胭脂扣》
《胭脂扣》,1988年,导演:关锦鹏,主演:梅艳芳,张国荣,万梓良.香港若不回归,不会有李碧华的《胭脂扣》,自然也就不会有这部经典的电影.虽然电影的爱情宿命观淡化了电影在政治上的成份,但我们依旧不难看出电影在讲述一个关于50年不变的主题.上世纪30年代身份低微的如花吞鸦片自杀,约定来世再来人间与十二少会面,50年后香港的改变让如花感叹万千,撼情已如水向东逝去,十二少苟且活在人世.香港电影人似乎对50年不变的回归问题偏爱有加,如最新爱情片《2046》, 2046的其中一个含义不正是指1997年到2046年之间的50年吗?
现实与政治总是有着某种关联,譬如1989年的“六四风波”,是中国政治上的一次悲哀,当时在内地的影响是相当严重的,其实香港也不例外,而对香港演艺事业的影响则在潜移默化当中形成.1989年末,张国荣,梅艳芳等等巨星宣布退出娱乐圈,彷徨之中的港民疲惫不堪,尽显末日心态.1990年初,香港出现第二次移民潮,许冠杰的《香港情怀》专辑呼吁港民同舟共济,无谓到外国做二等公民,还有同时期达明一派的《神经》表达对于政治的嘲讽.
90年代初期,香港电影事业的发展更加商业化,一出接一出的商业电影娱乐了大众,忽略了作品的艺术成分.当时香港电影大规模进军东南亚地区,直至欧美地区,可以说香港电影大大促进了经济的发展.很多在现在看来是“烂片”的电影在当时都取得了票房佳绩,这些电影看时搞笑,却容易让人淡忘.艺术含量较高的《阿飞正传》与《阮玲玉》等电影在票房上惨败在当时不足为奇.能够保持一定水准又取得商业平衡的电影在当时也有很多,印象深刻的有程小东的《笑傲江湖》系列,杜琪峰的《天若有情》系列,徐克的《黄飞鸿》系列与这几位导演的其他作品.当时香港影坛也频繁的与台湾和内地合作,其中最出色的作品当属《滚滚红尘》《秦俑》《霸王别姬》几部片子.1991至1992年,香港还出现了一批怀旧电影,怀念悄然逝去的平淡生活,描述底层平民的生活境况,它们有《双城故事》《抢钱夫妻》《笼民》等等.记得那时,荷里活电影还不能够与本土港片平分秋色,在票房上形成竞争.多数人说,这就是香港电影的黄金时期.
谈四十而惑的香港电影（中）
2004-08-14 00:00:00 By: 如如何 Author:天问问
2004-08-14 00:00:00 By: 如如何 Author:天问问
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