五年了，真他妈的漫长。五年前我还在大学里和女朋友缠绵，如今早已各奔东西；那时候就听说开拍了一部电影，翘首以待。如今，这趟编号2046的特慢列车终于进站，等待我的，却是和失恋一样的痛楚。 我是个早慧的孩子，打小就爱看电影，电视译制片更是最爱，初中起开始找自己喜欢的电影看，自问到如今看了电影无数。最初看到王家卫的电影是《旺角卡门》，觉得与一般香港电影不一样，后来陆续看了《阿飞正传》《重庆森林》《堕落天使》居然喜欢上了，不能说看得有多明白，单是影片色彩音乐和人物的对白，就已经植根心底，暗合了青春期的迷惘冲动，还有些许感伤颓靡，那时候大概是95或96年，急切要与人分享这份快乐，身边却没有几个知道王家卫的电影，更别说喜欢。记得第一次看《东邪西毒》是在一个镭射影厅，一个人去的，深陷在沙发里，眼前是碧血黄沙蓝天白杨，耳里是笑是哭是叫是叹息，我的心碎了又合，身体满是吸毒者注射后的快慰，看见林青霞仰天嘶叫我的心一抖，看见张曼玉坐于窗边思故人我的泪流出，我知道我是中了毒，王家卫的毒。
大学的时候，看了《春光乍泄》，各位可还记得音乐中瀑布的那个长镜头？我几乎没有呼吸，阿根廷的公路，色彩绚丽的公寓，世界尽头的灯塔，主人公在厨房里的那段探戈，至今仍然历历在目。这部电影为王家卫赢得了戛纳电影节最佳导演的桂冠，世界开始关注他的作品。大学毕业那年年底，我看到了他的新片《花样年华》，那时候我一个人在上海，在一个偏僻的电影院看的，电影一如既往的色彩浓烈，场景精致，音乐动人，只是，晃动的镜头没有了，张扬的人物没有了，取而代之的是沉稳和含蓄，我看到了王家卫的转变。电影依旧非常出色，故事很丰满，感情渲染非常细腻，音乐画面演员出演都堪称一流水准，让我们实实在在地小资了一把，戛纳很有眼光地把影帝的殊荣给了梁朝伟。至此，王家卫的名字成了新小资的代名词，在各种各样的报刊杂志电视广播里出现，在形形色色具有小资愿望的年轻人口头传诵，大家开始真正或者被迫喜欢起了作家式电影。
这样一等，就是五年，小资们早已迫不及待地要享用大餐，王大厨却不紧不慢地文火煲汤，过程还严加保密，剧照剧本拍摄进程概不外泄，大家只有充满期待无止境地等。光阴荏苒花开花谢，中国自古有个道理：“慢工出细活”，王大师五年磨一剑说什么也锋利无比所向披靡，所以，大家的等待是有价值的。
终于2004年戛纳电影节开幕了，电影送到了竞赛单元，最后评选结果，一项奖都没有。
虽然我还没有看到这部电影，已经开始怀疑评委的眼光，不知道作为主席的昆汀哪根筋搭错了，给了记录片《华氏911》最高荣誉，而不给《2046》一奖半赏，简直是作弊加不公平竞争！可回念一想昆汀这样的家伙和老王一向臭味相投关系甚笃，不至于啊，这里面一定有原因，我要看了电影才知道！
10月6日，正版《2046》上市，我花10元搞了一张，赶紧回家和一个哥们坐在电视机前看了起来，这一看不要紧，一切的期待，一切的憧憬，在一分一秒地流逝，在变为失望，为什么呢？是我的期望值太高，还是真有什么地方不对劲了？
周慕云，一个深情的男人，曾经在《花样年华》里那么含蓄内敛地爱着苏丽珍，连吻都没有一个，不越雷池半步，这电影里来了个180度转变，成为典型的花花公子，与5个女人拉拉扯扯，包括旅馆老板的大小女儿，黑蜘蛛苏丽珍2，舞女白灵，这期间还经常穿插和张曼玉扮演的苏丽珍1的回忆。其中尤其和章子怡扮演的白玲的戏，可以用猥琐来形容，起先是想方设法接近，被拒后死皮赖脸，到手后不加以珍惜，玩腻后或者说对方动情后狠心甩之，一点都没有过去那个周慕云的影子。“一个男人与五个女人”的故事成了影片情节的核心。即使抛开前一部不谈，这样的角色也很难让人有什么好感。
张曼玉果然是30秒出场，如果没有仔细注意，很难看出来。在片中，她有一次未来人造型的亮相，有一次身穿旗袍躺在床上的亮相，还有一次《花样年华》她与梁朝伟坐出租车的片段闪过。巩利是演员表中女演员中排名第一的，但是她扮演的女赌徒苏丽珍戏份少得可怜，而且和整个电影的情节主题毫无关联。董洁也只有一场戏：她扮演的酒店老板小女儿强吻周慕云后，周推开她说“你长大以后再来找我”。在我看来一样是个多余的角色。刘嘉玲好一些，但也仅仅是配角。倒是章子怡与王菲戏份相当，并不是先前所传章子怡是绝对女一号。在男演员中，木村拓哉的戏份稍多一些，正装的扮相实在不敢恭维，用朋友的话来说，他的FANS看了一定会哭的。张震只露了露脸，台词都没有。真不明白弄那么多名演员来是为什么，难道只是挂个名用来吸引观众？ 巩俐和章子怡这两个谋女郎在这里出现我觉得很是奇怪，主要是表演的感觉。巩俐根本就不适合那角色，没有南亚女性的气质不说，连和梁朝伟的感情戏演起来都那么唐突，怎么看怎么假。章的表演要好一些，扮相也很到位，但一口的北京口音和六十年代的香港背景显得格格不入，尤其是和梁演对手戏的时候，感觉更象北京的连续剧，更搞笑的是她扮演的交际花白灵一出场，第一句台词就是训斥隔壁梁朝伟床上动作太大，说“你们自个舒服了，还想不想人家睡觉？”此话一出，影片格调就降了不少。本来话本身没什么问题，放在王晶电影里就太一般了，但是从王家卫电影出来，就令人咋舌。王大导演不是喜欢说“我像一只没有脚的小鸟”之类的台词吗？
王菲的形象和表演在女演员里是最好的，只可惜剧本的设定这个人物太苍白，发挥的余地实在不够大，除了扮演王老板思念日本男友的大女儿那一点的戏份外，就是扮演没有感情动作呆滞的机器人列车员，事实上是很难给人留下深刻印象的。还有个人的表演也很有意思，就是旅馆的王老板，一开始拼命阻挠大女儿喜欢日本人，说“你要想嫁给他，除非我死了！”还整天大骂女儿，到最后突然高高兴兴要去日本参加女儿的婚礼，说是想通了，实在有点突兀和不可信。
从王家卫一直擅长的摄影、美术和音乐的方面来看，这部电影也让我失望了。摄影方面，跟同一导演同一班底的其它作品不太一样，《2046》的摄影用上大量中镜及近镜。摇镜完全绝迹。已经没有了杜可风式摄影的感觉，也不让人觉得有何特殊的美感。画面有很多《花样年华》里使用过的一半单色一半场景的分割构图，还有很多主人公与隐藏人物对话的镜头，不再感觉有创意。床戏倒是真真实实地增加了，相比从前含蓄的影象，主人公在床上翻云覆雨、做爱做得家具摇晃、吻得口红满脸、情人扭着大屁股上楼，倒越来越有点西班牙电影的味道，莫非他要模仿阿莫多瓦？
整个电影的色调偏淡，稍微带点绿调子，可能是张叔平的爱好，没有了浓烈的主题色彩，取而代之的是中国七八十年代电影的用色，比如王菲的一些镜头。2046开往2047的列车实在很假，除了把灯光弄得很眩，王菲和刘嘉玲扮演的机械人行动迟缓，面目呆滞，服装古怪，实在看不出是在未来世界，倒是很像一出王家卫拍摄的MTV。据说花了150万美圆布景，为降低成本舍弃钢结构和金属用了玻璃和塑料。有趣的是，在列车上出现了韩国LG的标志，真让人怀疑导演是不是很中意这个品牌，让它出现在2046年，至于这个，看了影片最后字幕就会明白。
在电影音乐方面，我们听不到具有主题感觉的音乐，再也没有了Papas&Mamas的《California Dream》或Frank Zappa的《HAPPY TOGETHER》这样的慢摇滚，也没有了Los Indios Tabajaras的《Always In My Heart》或Nat King Cole的《Quizas,Quizas,Quizas》那样温情的传世佳作，有的只是法斯宾德电影作曲家Peer Raben和梅林茂并驾齐驱，西洋60年代流行曲跟传统歌剧轮番上场，居然还有十分新千僖的Secret Garden，总之，杂烩一锅。
看完电影，我的朋友早已睡着了，我不能怪他，因为实在有睡觉的理由，而只有我这样的人才会陪这样的电影死磕到底，因为我中过毒，要趁机解毒。也许老王的电影就此没落了，我也可以心安理得告别浪荡的生活；也许他只是想告别一个时代又不知道怎么说，用杜可风的话来说就是：“这是一部告别的电影。”
引用电影里一个疑问：“真的有不变的东西吗？”