上周四中午看到论坛置顶帖子，觉得时间来得及就去了。我和两个同学从周四晚七点场的第八组开始看。周五上午有课跳过，下午我们又去，从一点一直看到晚十点半，连续三场，分别是九，六，七组。
学生作品不可能有多成熟，实际上所有同学的作品不论中外都有幼稚的一面，因为参赛作品的出品时间大多是作者读大学二三年级的时候。不过有一点需要说明，如果“幼稚”必须作为批评术语出现的话，它应该和以下词语同时出现：清新，好奇，开放。当崭新的眼睛看过去的时候，光芒掠过，世界里一切还原并彼此相望，好奇是这些眼睛里最耀眼的光亮。所有心灵都将成形，然而一切正在过程中，我们感受着发生，这种开放引导着我们通向某个开口，在这里真理性的东西向我们敞开。在这个时刻我们说我们感受到了艺术或者艺术的可能性。新加坡、墨西哥还有英国的几个作品就是这样，尤其是记录片，我相信很多人都看到美在其中含苞待放。
我感觉，放开其他特点不说，所有国外参展片有一个共同点，就是电影叙事者，或者叙述者，在进行叙事的时候对自己的文化身份（Identity）很清醒，因此叙事脉络清晰，视角分明，整个故事也因此有了坚固牢靠的落脚点。我猜正是因为这一点国外同学的作品看起来比我们开阔，对人和人生的理解比我们有深度。同样在看“自己”，看“他人”，看“人生”，看“世界”，人家就比咱们看到的东西多，看得深入，最重要的是，他们简捷有力地传达给观众一种“经验”，对自己、对世界的一种“洞见”，这种“经验”和“洞见”一方面是独特的，并因为独特而具备特殊的震撼力，同时也返照出“看世界的人”的精神气质，那就是追求完满，自由和一切真理的东西，也许他们还没有实现这种向往，但是为实现它而付出的努力无处不在。在这一点上我们很难说是作品感动了我们还是作品背后的心灵让我们觉得温暖。
比如新加坡的一部记录片《生活在继续》和墨西哥的《禁运》非常美，这种美主要来自叙述者明确的身份认知。
以新加坡的《生活在继续》（ON AND ON）为例。影片讲述了两个手艺人的故事，一个修表匠，一个鞋匠。两人都是从小开始当学徒学手艺，日子一天一天过去，人生进入了后一段，转眼之间老之将至，一位已经65岁，另一位58岁。两位经历过并且依然经历着人生的长者静静诉说着自己的生活，观众从他们平静的话语里感受到超出他们自己的“人生”和“生活”。导演力图向观众传达的是人的尊严，这种尊严体现为带着尊严与爱生活，象影片里的两位伯伯一样，日复一日兢兢业业地工作，工作当然首先为了养活自己，不过又不仅仅这些。修表人天天坐在商场的台阶边，这么多年来他修过各式各样的表，挣来钱就用去买新工具，只为了可以把表修得更好，修好一只很难修的表心里就会格外高兴，钱有时候反而没有那么重要了。镜头对准了他工作台旁边的一只录音机。他说他有所有华语老歌，老到象周旋这样的，笔记本上密密麻麻记录着所有歌的歌名。周旋在背景里唱歌，他聚精会神地用镊子校对着表芯里纤小的齿轮。
作鞋子的人在商场里有自己的一个摊位，从上午9点到深夜11点，他天天在自己的店里为顾客做鞋子，在纸上化出鞋样，把鞋样附在皮子上剪出轮廓，再粘再贴，用削刀一丝一丝削，用砂纸一点一点打磨，一双又一双的鞋子在这双手里诞生，穿在一个又一个陌生者的脚上。有的人左右脚大小不一样，在商店里买不到鞋子，他们就来找制鞋人。有一些鞋子很难做，他就绞尽脑汁地想，直到想出一个好办法为止，时间花多少他是不在乎的，他这样说。
他们的生活很清苦，工作也不是体面的工作，可是人看了他们之后心里不由得必恭必敬，是被他们的尊严打动。生活没有那么容易，但是他们接受了全部的辛苦而且全力以赴，这种全力以赴的姿态为人本身投射了一层悲剧的光芒，人物在此瞬间焕发出精神美，我们在同一时刻感受到深切的尊严感。这两位长辈已经不单单是手艺人，他们已经成为艺术家并且借助艺术获得拯救，胜出了世界。
镜头的运用沉静平稳，叙事缓缓打开，仿佛一条水流无声无息地淌过，这种叙事风格不经意间又透露出东方人的安恬气质。
我上文提及的“文化身份”在这个例子中具体体现为作者对“生存可能性”的探讨，尤其是对“美好存在”的期待，即以爱，正义，智慧引导生活，胜过人生的诸多艰难并获得尊严。这也是我上文所指的“开阔”，对一种高度的努力就是开阔。
同样题材的作品我们也有一部，是同济大学的《观影》。影片作者同样对人的“存在”表现出兴趣，然而深度和力度远远不够，结果使影片沦落为对乡村皮影戏团日常生活的介绍，作者没有借助这群人进行更有力的挖掘与揭示，我们只看见一群人放皮影戏，其余什么都没有。作者本人对自己的艺术家身份没有自觉意识，并且混淆了作者与叙述者这两个不同概念。影片采用一名家在乡村的普通大学生的口吻，这是影片的叙述者，然而作者把对题材的发掘也停留在业余的水平，虽然每个镜头都很仔细很认真，可以看出拍摄人的严谨细致，可是这并不能弥补影片的缺憾，它只是一个记录，不是艺术品，因为它缺少一个最基本的元素，真理性的揭示。
四个参赛组里有大陆八所学院的电影编导专业同学参与，分别是北京电影学院，同济大学，四川大学，上海交通大学，中国戏曲学院，浙江大学传媒学院，天津师范大学，湖南大学广播影视艺术学院。
一至五组我们没有机会看，所以不知道前几组作品里中国同学是否有令人满意的表现，单就6-9组而言，绝大部分大陆参赛作品令人失望。
后几组的大陆参赛片片种除北京电影学院有一部实验片外，其他都是记录片和剧情片。剧情片里头，前提是自己跟自己比，北京电影学院的《前程似锦》值得一提。
《前程似锦》改编自韩寒的小说《象少年啦飞驰》，讲述青春的残酷和成长的荒谬。这个主题是原作就有的，电影特有的剪接使这个主题得到强化，镇子上少年们的成长是一段黑色幽默，而FLASH和京剧开场锣鼓的介入使黑色幽默体现得更为直接。这个片子还算过得去。
高中体育课我们一度练习篮球，老师说投篮动作很重要，先这样再这样然后这样，姿势一定要有。老师还说，进不进球没关系，动作要准确，人一看就知道你练过。《前程似锦》一看就知道拍东西的人学过这个。
另外几部剧情片是，四川大学《地狱开瓶手》，浙江大学《距离》，中国戏曲学院《老大》，天津师范大学《山痕》。放映结束后所有同学都想知道刚才电影在说什么，导演到底想干什么。
这几部电影实在让人无话可说。要说恶搞也得有想象力才行，比如美国的混乱理论（ CHAOS THEORY）；或者想往好玩了做，这个要数德国巴登沃滕伯格电影学院的动画片《骑士游戏》（KNIGHT GAMES），非常轻松，画面象指环王一样很华丽，里面的两只巨龙神采飞扬，生动地不得了，非常高智商，总之很人性化，有一种智力的优雅。这还不算，它还有更幽默的。影片终结时候公主终于被一位骑士侥幸“救出”笼子，小龙很着急，推醒沉睡中的龙爸爸，龙爸爸听了之后只是微笑不语，小龙诧异之际耳畔突然传来骑士的惨叫，原来公主杀掉了解救自己的骑士，然后快步走回笼子并回手自觉关上笼门，清了清嗓子之后重新开始惨叫大呼救命。公主的所作所为没有任何原因交代，但是人的非人化展现已经完成。怪物和人整个颠倒了，不知道谁比谁更莫名其妙，人和动物哪个更愚蠢荒诞。别出心裁也能让人眼亮，比如澳大利亚《更逍遥的骑士》（THE EASIER RIDER），一共只有14个镜头，讲一个偷车贼，越过重重警报设置成功坐到驾驶座位，就差踩油门走了，后肩膀被人拍了一下，原来车主人正在后座与人ML，就这样。三剪两切故事完了，周围同学纷纷笑起来，贵在其短，从头至尾不过1．5分钟。这样的片子还有很多，不能一一提及。
以上是我个人对本次影展的一些看法，非常希望电影同学能够继续努力，再加油才好。
2004年的MASTERPIECE 是ISFVF
2004-01-17 00:00:00 By: 如如何 Author:安小莫
2004-01-17 00:00:00 By: 如如何 Author:安小莫
评 论
发表评论